Essay über das tamilische Kino (1349 Wörter)

Essay über das tamilische Kino!

Das tamilische Kino (auch bekannt als Kollywood - ein Spitzname des Wortes "Kodambakkam", ein Gebiet in Chennai, in dem mehrere südindische Filmproduktionsgesellschaften ihren Hauptsitz haben) ist Indiens zweitgrößte Filmindustrie in Bezug auf produzierte Filme, Umsatz und weltweite Verbreitung Das Publikum umfasst hauptsächlich Menschen aus den südindischen Bundesstaaten Tamil Nadu, Kerala, Andhra Pradesh und Karnataka.

Das tamilische Kino hatte schon immer einen großen Einfluss auf andere indische Filmproduktionsbranchen, und Chennai war ein sekundärer Hub für das Telugu-Kino, das Malayalam-Kino, das Kannada-Kino und das Hindi-Kino. In der modernen Zeit wurden tamilische Filme aus Chennai an ausländische Theater in Singapur, Sri Lanka, Südafrika, Malaysia, Japan, Ozeanien, dem Nahen Osten, Westeuropa und Nordamerika verteilt. Die Industrie hat auch das Filmen in Tamil Diaspora populatior «in anderen Regionen inspiriert.

Es war im Jahre 1897, als ein europäischer Aussteller in der Victoria Public Hall in Madras (heute Chennai) eine Auswahl von Stummkurzfilmen zeigte. Bei allen Filmen handelte es sich um nicht-fiktive Motive, hauptsächlich wurden Aufnahmen von Alltagsereignissen gemacht.

In Madras (jetzt Chennai) wurde das Electric Theatre für die Vorführung von Stummfilmen gegründet. Das in der Mount Road errichtete Lyric Theatre veranstaltete Theaterstücke in englischer Sprache, westliche klassische Musikkonzerte und Tänzer.

Hier wurden auch Stummfilme gezeigt. Swamikannu Vincent, der bei der South Indian Railways in Tiruchirapalli arbeitete, kaufte einen Filmprojektor und Stummfilme vom Du Pont, einem Franzosen, und etablierte sich als Filmaussteller. Er gründete das Konzept des „Zeltkinos“, als er Zelte für Filmvorführungen aufbaute und mit seiner mobilen Einheit durch den ganzen Staat reiste. Später produzierte er Talkies und baute in Coimbatore ein Kino.

Die Ausstellung, die in Madras (heute Chennai) zur Feier des Besuchs von König George V (1909) stattfand, sah die Ausstrahlung von Kurzfilmen mit Ton. Ein Crone-Megaphon wurde importiert. Es bestand aus einem Filmprojektor, an den ein Grammophon mit einer Disc mit aufgezeichnetem Ton angeschlossen war; Als Einheit liefen sie Bild und Ton. Raghupathy Venkiah Naidu, ein Fotograf, übernahm die Ausrüstung. 1912 baute er in der Mount Road ein dauerhaftes Kino mit dem Namen Gaiety Theatre. Die Filme wurden in Vollzeit gezeigt und waren die ersten in Madras (jetzt Chennai), die dies taten.

1916 erschien Keechaka Vaadham, der erste in Südindien gemachte Stummfilm. Regisseur war R. Nataraja, der die India Film Company Limited gründete. In den 1920er Jahren wurden in und um Madrs (jetzt Chennai) stille tamilische Filme an provisorischen Drehorten gedreht und zur technischen Bearbeitung nach Poona (jetzt Pune) oder Kalkutta (jetzt Kolkata) geschickt. Die Ära der Gespräche begann mit dem Film Kalidas (1931). Kalava war das erste ausführliche Talkie in Tamil. Balayogini, 1937 veröffentlicht, gilt als der erste Kinderfilm Südindiens.

Ende der 1930er Jahre wurde das Entertainment Tax Act von 1939 vom Gesetzgeber des Staates Madras verabschiedet. Filmstudios in der Stadt waren an Gesetze gebunden, wie z. B. die Cinematography Film Rules von 1948, der Cinematography Act von 1952 und der Copyright Act von 1957.

Die AVM-Studios in Madras (heute Chennai), dem ältesten noch existierenden Studio Indiens, wurden in den 1930er Jahren in Karaikudi gegründet. Modern Theatres Studio in Salem; In Coimbatore wurden die Central Studios, Neptune und Pakshiraja gebaut. und Vijaya Vauhini Studios und Gemini Studios kamen in Madras (jetzt Chennai) auf. Die ungeteilte Madras-Präsidentschaft war die Hauptstadt des größten Teils Südindiens, und Chennai wurde zum Zentrum für Sprachfilme in Tamil und Telugu.

Mythologien, Folklore, Pseudohistorische und fotografierte Bühnenstücke waren die Themen der 1930er Jahre. Srinivasa Kalyana von Narayanan (1934) war das erste Tamil-Talkie, das in einem Studio in Südindien produziert wurde. TP Rajalakshmi war die erste Regisseurin des tamilischen Kinos.

Thenali Raman von A. Narayanan Peyum Pennum, Bhaktavatsala, Chandrakantha und Thuruneelakantar von Raja Sandow Pavalakkodi, Balayogini, Seva Sadan und Thyagabhoomi von K. Subramaniam; und Lanka Dahanam und Anaadhai Penn von R. Prakash. KB Sundarambal spielte die Hauptrolle in Nandanar, produziert von Asandas Classical Talkies, und erhielt dafür ein Rupy.

In den 1940er Jahren entstanden Regisseure wie SS Vasan. Chandralekha, sein Meilensteinfilm, der 1948 veröffentlicht wurde, war einer der teuersten Filme, die seit langem produziert wurden. Es wurde von Gemini Studios vertrieben, die Vasan 1940 gründete. Als es in Hindi veröffentlicht wurde, wurde es der erste Hit "All India". Nam Iruvar von AV Meiyappan (1947) war das erste Produktionsunternehmen von AVM Productions. Die Hitstars der 1940er Jahre waren MK Radha, TR Thyagaraja, Bhagavathar, PU Chinappa und TR Mahalingam.

In den Studios und Produktionen waren Künstler und eine Reihe von Autoren, Visualisierern, Komponisten und Technikern vertreten. Singen und Tanzen war bereits ein wesentlicher Aspekt von Filmen. In den späten 1940er Jahren wurde das Medium insbesondere zur Erfüllung politischer Ziele insbesondere von Parteien genutzt. CN Annadurai schrieb Velaikkari im Jahr 1949, der einen neuen Trend setzte (der Erzähler war ASA Swamy) und auf diese Weise wurde er zu einem Idol der Massen, die er später zum tamilischen Nadu-Ministerpräsidenten wurde. M. Karunanidhi schrieb Drehbücher für Filme wie Parasakthi und wurde berühmt und erlangte politische Beachtung.

Aufstieg von Ramanakan wie Ramanachan, Nachahmedanakarakanakanakan, Ramanakanakan, Shakaji Ganeshan, Ramanachan, Ramanachan, Shakaji Ganeshan, Ramanachan, Shakaji Ganeshan, Ramanacharan, Ramanachan, Shamajan Ganeshan und Ramachatan Figuren, die vom Volk großzügig verehrt wurden (MGR wurde später Ministerpräsident von Tamil Nadu).

Die beiden Schauspieler beherrschten die tamilische Filmindustrie in den 1950er und 1960er Jahren. Gemini Ganesan war in romantischen Melodramen prominent. Wichtige Direktoren dieser Zeit waren Krishnan Panju, Sreedhar, P. Madhavan, P. Neelakantan, AP Nagarajan, AC Trilockchander, KS Gopalakrishnan und CV Rajendran.

K. Balachander war ein prominenter Regisseur, der durch seine kühnen Themen in seinen Filmen berühmt wurde: Edir Neechal, Arangetram, Apoorva Ragangal, Achamillai Achamillai, Bhama Vijayam, Aval Thayar Kathai, Thanneer Thanneer, Varumayin Niram Sigappu, Maro Charitra. Anjali Devi, Savithri, P. Bhanumathi, Pushpalatha, Sowkar Janaki, Padmini, Saroja Devi, KR Vijaya, Vanisree, Kanchana und J. Jayalalitha (der später auch Ministerpräsident von Tamil Nadu wurde) waren die bekannten Heldinnen dieser Zeit. MN Nambiar, PS Veerappa, TS Balaiah, Asokan, RS Manohar, Major Sundara Rajan, Nagesh, Sivakumar, Muthuraman, Balaji, Vijayakumar, Jaishankar waren die prominenten Schauspieler.

In den 70er Jahren entstanden Filmemacher wie Bharathi Raja (16 Vayathinile, Puthiya Varppuka, Sigappu Rojak-kal, Kizhakke Pokum Rail, Vedam Puttithu und Mudhal Mamriyathe), die mit visuellen Techniken experimentierten, realistische Schauplätze hatten und seine Helden recht aussehen ließen nicht glamourös

Dies war der neue Wellentrend, der von Balu Mahendru (Azhiyatha Kolangal, Moondram Pirai, Moodu Pani, Veedu) vorangetrieben wurde, dessen Filme viel visuelle Anziehungskraft, eine brillante Charakterisierung und Emotionen hatten.

Die Filme des Regisseurs und Regisseurs K. Bhagyaraj (Suvar Illathe Chitrangal, Mundani Mudichu usw.) zeigten einfache Menschlichkeit und bodenständigen Humor, der die einfachen Leute ansprach. Seit den 1980er Jahren sind Rajnikant und Kamal Haasan populär geworden und zu Superstars aufgestiegen. Zu den prominenten Schauspielern gehören Vijayakant, Sathyaraj, Prabhu, Sarat Kumar, Prasanath, Karthik, Arjun, Ajit, Vijay, Murali, Parthipan, Abbas, Dhanush und Bharat. In den 1990er Jahren betraten Schauspieler wie Arvind Swamy, Vijay, Ajit und Prabhu Deva die tamilische Filmszene.

Khushboo, Radhika, Gowthami, Saranya, Rupini, Sukanva, Devayani, Rambha, Jyotika, Meera Jasmin, Bhavana, Navya Nair, Jyothirmayee, Sneha waren die beliebten Heldinnen. Nagma, Rambha, Soundarya, Roja und Simran haben Hauptrollen gespielt. Direktoren wie Sundar C., Rajeev Menon, S. Ezhil, Selva und Cheran traten in die Branche ein.

Das tamilische Kino hat einige der talentiertesten Musikregisseure Indiens hervorgebracht: Ilayaraja, AR Rehman, Harris Jayaraj, Deva, Yuvan Shankar Raja und Srikanth Deva.

In den 2000er Jahren entstanden neue Schauspieler: Jayam Ravi, Dhanush, Vishal, Arya, Jeeva Bharath, Jai Prakash Raj, Pasupathy und Comedian Vivek sowie Vadivelu. Asin, Nayantara, Trisha Krishnan, Tamanna Bhatia, Sandhya, Reema Sen, Bhumika und Namitha sind unter den Schauspielerinnen berühmt “. und P. Vasu, Gautham Menon, Cheran, Hari, Saran, M. Raja, Susi Ganesan, Selva, Ameer und Boopathy Pandian unter den Direktoren.